Le regard à l'exaltation juvénile d'Anne Gastinel ne laisse pas deviner la sonorité profonde et brillante dont son archet est capable. Avec son legato d'une intensité presque jamais démentie (si ce n'est par un léger manque de ferveur dans Allegro Passionatode la Sonate de Brahms), ce que l'on admirera le plus est son archet tiré au maximum (les deux Largos), le vibrato serré, et les notes les plus piano dont la consistance est inouïe.

Mais l'artiste possède également une articulation fluide, un phrasé ample et un sens de la dynamique tout en contrastes, en particulier dans le Finale de Chostakovitch. Elle sait conjuguer tourment, ivresse, nostalgie, sérénité à tous les temps de la grammaire du violoncelle.

Avec François-Frédéric Guy, elle a trouvé un complice parfait qui ne laisse jamais monologuer. Les discours piano et du violoncelle sont à la fois fusionnels et complémentaires : le pianiste sachant pondérer les crescendo du violoncelle comme soutenir ses diminuendo ; et à l'ardeur du vibrato, des pizz et des notes piquées, il répond en variant sans cesse l'enfoncement de ses doigts dans la chair vive de son clavier.

Dans l'Allegro non troppo de Chostakovitch, piano et violoncelle évoluent volontairement en parallèle, de façon presque monotone dans un mezza voce qui rend ces pages obscures totalement intrigantes. À l'image de ce concert trop court (11 heures un dimanche matin) pour lequel on aurait aimé avoir plus de temps pour en percer le mystère.