1938 : Martinů compose le Double concerto pour deux orchestres Ă  cordes. 1930-1933 : Roussel compose Bacchus et Ariane. 1926 : Martinů compose la Bagarre. 1930 : Roussel compose la Symphonie n° 3. Quatre Ĺ“uvres de l’entre-deux guerres dont les nappes sonores se sont richement opposĂ©es Ă  la pièce de Boulez, composĂ©e de 1961 Ă  1968, jouĂ©e en ouverture de concert.

Un hommage au compositeur récemment décédé gravement interprété par le clarinettiste solo de l’Orchestre philharmonique de Radio France, Nicolas Baldeyrou, allant d’un pas religieux d’un pupitre à l’autre des six partitions autour de lui éclairées telles des étapes, sons, souffles, silences hachés dans le noir environnant.

L’École de Vienne n’a nullement influencĂ© la musique française, a-t-on envie de dire, des deux compositeurs programmĂ©s ensuite. Si Bohuslav Martinů est d’origine tchèque, c’est Ă  Paris qu’il se fixe en 1923 et devient l’élève de Roussel, sans renier pour autant le folklore de son pays natal.

Ă€ la tĂŞte du Philharmonique de Radio France, c’est le Tchèque Jakub Hrůša qui a magnifiĂ© la modernitĂ©, l’originalitĂ© et le classicisme du Double concerto de Martinů, sorte de concerto grosso perpĂ©tuellement captivant. Dès les premières mesures, la battue nette et sobrement passionnĂ©e souffle le feu sur l’entrecroisement des cordes de toutes tessitures. Piano et timbales ponctuent ici et lĂ  l’intensitĂ© de tutti oĂą chaque pupitre garde sa voix.

La rage, le courage enflent l’indignation sous-jacente à l’inspiration d’une œuvre composée dans les menaces de la guerre, exaltent sa résolution combative. La décence de la douleur élève un Largo bouleversant, porté par les deux orchestres de chambre face à face et fusionnels. Entre les quatre contrebasses, deux à sa droite, deux à sa gauche, le piano à un moment soliste semble protester contre la tragédie imminente.

Déchirante méditation, crescendo épouvanté, désespoir et résignation s’imposent avant que le Finale n’en reprenne la tension jusqu’à l’amertume de sa conclusion incertaine. Une musique dont la violence admirablement maîtrisée bouscule l’écoute sans que rien de sinistre ni de morbide n’entache la clarté de son écriture.

Autres flots sonores, ceux de la Deuxième Suite de Bacchus et Ariane, soulevĂ©s dans toute leur puissance par Jakub Hrůša. La direction rigoureuse et pulsative dĂ©daigne tout effet grandiose pour mieux porter Ă  leur incandescence les excès d’une rencontre passionnĂ©e entre l’Ariane abandonnĂ©e sur son Ă®le et Bacchus le potentat surgi des eaux.

Dansantes, bientôt orgiaques, provocantes, bouffonnes aussi, séductions et provocations multiplient les interventions jouissives de musiciens engagés dans un plaisir chaudement renouvelé. Harmoniques des violons tissant le fil d’Ariane, traits de la flûte, de la clarinette, du hautbois, du basson, polyphonie des bois à la fête, autorité des cuivres enflammés, sensualité repue après les jeux, enchantement dionysiaque… et reprise !

Après l’entracte, dĂ©chaĂ®nement immĂ©diat d’un tutti remarquablement organisĂ©. La Bagarre de Martinů impose d’emblĂ©e sa force telle une victoire, peu importe sur quoi. Les dissonances des vents, les basses omniprĂ©sentes, les rythmes populaires, serrĂ©s, renouvellent l’hĂ©roĂŻsme d’ « un grand contrepoint oĂą tous les intĂ©rĂŞts, petits et grands, des individus, se perdent comme des motifs secondaires Â», explique le compositeur. En rĂ©sultent neuf minutes d’un mĂŞme Ă©lan.

Dans une expressivité radieuse, la Symphonie n° 3 de Roussel conclut ce concert hors normes. Héros d’un monde en pleine explosion toujours prêt à renaître aussi vivant et différent, bois et cuivres alternent leurs directives.
Energie et sérénité relèvent d’une même spontanéité.

Les harmonies de couleurs nappent un dynamisme constant, irisent de reflets dorés les moments de calme, étincellent dans la truculence ou l’ironie du Scherzo, irradient l’Allegro con spirito où s’élance un orchestre guidé par le violon solo en osmose avec la clarinette, le basson et les cors. Allégresse, véhémence, insolence, fusent en trouvailles harmoniques. La hardiesse d’un tel périple s’épanouit sous celle du chef. Galvanisé, l’orchestre ne pouvait mieux nous en éblouir.