Déjà en février dernier sous la direction de Valery Gergiev dans la même salle, les Wiener Philharmoniker montraient leurs limites dans les sonorités à apporter à la musique de l’Est avec une Manfred de Tchaïkovski particulièrement terne et souvent mal agencée. Pour l’unique œuvre de ce programme de fin d’année, on ne sait pourquoi Daniel Barenboïm, au pupitre pour cette tournée, a choisi ce programme lié à la patrie tchèque dont seule la Moldau a réellement réussi à s’exporter.

Le chef vient de diriger l’œuvre avec son propre orchestre à Berlin et l’on ne pourra lui reprocher de ne pas avoir travaillé la partition, ni de ne pas avoir répété avec les Viennois. Mais là où l’on pouvait douter d’une approche véritablement colorée en regard de ses propositions précédentes dans la musique slave, souvent ternes et chargées, on aurait pu imaginer une grande fresque romantique à la manière de Brahms. Or si l’on entend Brahms, c’est une seule fois, dans l’introduction aux cordes de la Moldau, deuxième pièce des six dont cycle de poèmes symphoniques est composé, là où le son devient presque valse viennoise à la manière du Poco allegretto si connu de la Troisième Symphonie.

Pour le reste, dès les accords initiaux bien trop appuyés aux harpes dans Vysehrad, tout sera attaqué avec une lourdeur et un geste dur constamment fait pour enfoncer la partition plutôt que l’élever. On perd donc toutes les couleurs avec lesquelles il faut jouer et qu’un orchestre français aurait bien mieux exposées, là où les Wiener Philharmoniker, dont seules les cordes ont ce soir un niveau d’exception, restent sur une palette monochrome, altérée par de rêches sonorités aux flûtes – dont un piccolo beaucoup trop en dehors – et vulgaires aux cuivres, à commencer par les trombones.

Ă€ cela s’ajoute que la petite harmonie est totalement dĂ©sĂ©quilibrĂ©e, les hautbois n’étant jamais vraiment reliĂ©s aux clarinettes et bassons ni par le son ni par le style, et la première clarinette mĂŞme incapable de tenir ses soli dans Šárka et Z českĂ˝ch luhů a hájů (Par les prĂ©s et les bois de BohĂŞme) sans ĂŞtre dĂ©stabilisĂ©e dans le souffle et les appuis. De surcroĂ®t, en plus de n’avoir rien Ă  raconter de romantique ni surtout d’hĂ©roĂŻque dans cette musique, BarenboĂŻm traite avec force les ruptures de rythme, et met en exergue les dĂ©fauts de la partition.

La formation revient Ă  Paris en mars 2017 pour un programme Dvořák et Beethoven, dans lequel on ne peut qu’espĂ©rer quant aux capacitĂ©s d’Andris Nelsons Ă  trouver plus de lĂ©gèretĂ© pour porter la Pastorale, car en cette fin d’annĂ©e, la fĂŞte symphonique Ă©tait gâchĂ©e.