Energie maîtrisée de l'attaque et générosité du son, Anne Gastinel installe dès les premières notes du Prélude la plénitude, la clarté et la brillance de la tonalité de Do majeur de cette 3e Suite de Bach. Sur toute l'étendue de l'ambitus de son instrument, le vibrato de sa main gauche et le geste soutenu de son archet soulignent la polyphonie complexe qui n'est jamais virtuosité gratuite mais déroulement simultané des idées musicales. Elle enveloppe chacune de ses notes de rondeur et de sensualité, insufflant à la rythmique plus contrastée de l'Allemande, de la Courante et des Bourrées, une grande souplesse. Abandonnée dans la Sarabande comme en état de prière, elle déroule son incantation dans un lent et discret crescendo dynamique.

Les Esquisses de Tanguy exigent en revanche un changement constant du timbre, des nuances et des attaques. Là, sa dynamique est tranchée et le talent d'Anne Gastinel est de concilier souplesse mélodique et pulsion rythmique dans une partition où tension et relâchement se succèdent sans cesse. Elle a le vibrato qu'il faut pour les résonances de la 1re Esquisse et l'expressivité exacerbée de la 2e, la fermeté d'attaque et le legato sostenuto pour traduire sans agressivité les écarts mélodiques et le rythme chaotique de la 3e Esquisse.
Cette combinaison de la vigueur rythmique et du lyrisme du phrasé sert au mieux les intonations mélodiques particulièrement fluctuantes et rythmées de la Suite en sol mineur de Bloch où le compositeur renoue avec ses racines hébraïques. Là encore, elle varie timbre et attaques, faisant de cette oeuvre une fresque bariolée. Anne Gastinel connaît décidément toutes les couleurs du violoncelle.