L'intérêt premier de cette expérience de Peter Sellars est d'avoir montré l'inutilité de ce type d'entreprise. On le savait déjà, mais c'est confirmé: la musique de Bach, si elle peut se prêter éventuellement à l'inspiration chorégraphique, n'a nul besoin d'une gestuelle théâtrale. Cela n'apporte strictement rien et gène même plutôt l'audition.

Lorraine Hunt est une magnifique cantatrice. Son interprétation de ces deux cantates fut en tous points bouleversante d'humanité, de musicalité, voire de théâtralité. Bien soutenue par The Orchestra of Emmanuel Music, elle aurait largement suffi à nous conter toute ce que contiennent ces oeuvres.

La gesticulation à mi-chemin entre la danse, le mimodrame, la gymnastique rythmique et le yoga, imaginée par Peter Sellars pas plus que la robe bleue de Vierge Marie qu'elle portait ne disaient rien de plus que les magnifiques couleurs vocales et les mille nuances déployées par Lorraine Hunt.

Reconnaissons que pour la cantate BWV 82, l'éclairage manipulé par le danseur Michael Schumacher créait un certain climat. mais rien de plus, et surtout rien d'indispensable ni d'enrichissant. Les musiciens ont été justement acclamés, une partie du public a manifesté son hostilité vis à vis de Sellars aux saluts finaux.

En fait, ce spectacle était plus un travail d'atelier, une sorte de thérapie qui a sans doute permis à la cantatrice d'aller chercher plus loin dans son corps les clés d'une interprétation qui, répétons-le, était d'une intensité mémorable.