Pour son premier concert suite à l’annonce de sa prolongation à la tête du Philharmonique de Radio France jusqu’en 2022, Mikko Franck ouvre par un magnifique Nocturne de Jean Sibelius, puis donne les originales Humoresques du même compositeur avec la violoniste Alina Pogostkina, avant un Heldenleben traité comme une grande fresque symphonique.

L’annulation de Waltraud Meier n’aura pas permis de remplir totalement une Philharmonie de Paris qui accueillait pourtant pour la première fois l’Orchestre symphonique de la Radio bavaroise. Mariss Jansons reste froid dans les Kindertotenlieder, laissant la primeur aux Danses symphoniques de Rachmaninov jouées en seconde partie.

Simone Young : un nom à retenir pour ceux qui ne la connaissent pas encore. À la tête de l’Orchestre national de France, la remarquable chef a personnalisé de main de maître la version de concert de l’opéra de Bizet. Sous sa direction imperturbable et habitée et dans une simple mise en espace, c’est bien à une représentation que nous avons assisté.

Le Vaisseau fantôme trouve à Stuttgart une belle distribution dont se démarque la Senta particulièrement lyrique de Christiane Libor. La direction de Georg Fritzsch applique une intéressante dynamique à la partition sans toujours trouver la tension nécessaire pour accompagner une mise en scène de Calixto Bieito offrant plus de questions que de réponses.

Dans sa salle éphémère de l'Opéra des Nations, le Grand Théâtre de Genève propose un ouvrage rare de Francesco Cavalli : Il Giasone. D'une durée généreuse, la partition brode autour des frasques amoureuses du chef des Argonautes une trame assez mince, mise en scène façon théâtre de boulevard par Serena Sinigaglia.

Dans une mise en scène de Peter Konwitschny vue comme un compte à rebours avant le carnage, l’excellente distribution assemblée par l’Oper Stuttgart où triomphent notamment les graves de Doris Soffel porte haut dans les décibels le drame des Atrides, le tout souvent couvert par la direction sans concession d’Ulf Schirmer.

Dans le cadre des Premiers Feux, concerts consacrés aux œuvres de jeunesse de grands compositeurs organisés par l’Auditorium du Louvre, ce sont de jeunes interprètes français qui ont ressuscité les premières œuvres de musique de chambre de Mendelssohn avec un tempérament qui témoignait d’une véritable empathie.

Merveilleux programme Schumann pour ce week-end Lied à la Cité de la musique, confié au meilleur attelage du moment, le tandem formé par un Christian Gerhaher lunaire et un Gerold Huber prodigieusement à l’écoute. Un véritable événement dont la qualité couronne une biennale d’art vocal riche de concerts alléchants, mais surtout un modèle d’intransigeance. Noir et fort.

Absence de direction d’acteurs, chorégraphie ridicule, décor inadéquat, le nouveau Così fan tutte de l’Opéra de Paris vu par Anne Teresa de Keersmaeker est une accumulation d’erreurs, de lourdeurs et de prétentions naïves que tente vainement de sauver une distribution qui fait le job sans éclat particulier. Seuls la direction de Philippe Jordan et l’Orchestre de l’Opéra rendent justice à l’œuvre.

Créée en 2013 à Baden-Baden et à Paris l’année suivante, vingt ans après la précédente, cette seconde mise en scène de Robert Carsen s’essouffle sous la direction de Henrik Nánási. Après une première partie dynamisée par la verve de Michael Volle, la majesté voulue du second acte le traîne en longueur. Le spectacle du dernier opéra de Mozart n’en garde pas moins sa richesse.