Triomphe pour Salonen et les forces de Radio France à l’issue d’une exécution des Gurre-Lieder de Schoenberg anthologique, d’une puissance tellurique autant que d’un raffinement inouï. Si les chœurs et l’orchestre se couvrent de gloire, le plateau vocal s’avère beaucoup moins irréprochable, et notamment ces dames.

La source de l’inspiration serait-elle définitivement tarie pour Robert Carsen ? Afin d’effacer le souvenir des matelas de la Fura dels Baus, le metteur en scène favori du public de l’Opéra de Paris – pas l’ombre d’une huée à l’issue d’une première inopportunément dédiée à Gerard Mortier – signe une Flûte enchantée dépourvue d’esprit, mais dégoulinante de bon sentiment.

Fille du maître Dimitri Bashkirov, grande pianiste et professeur qui a formé plusieurs génération de virtuoses illustres, Elena Bashkirova , élève de son père, issue du conservatoire Tchaïkovski de Moscou, est un exemple de l’école russe la plus raffinée et la plus complète. Un art puissant mais subtil, dans un répertoire hors du commun.

Maurice Xiberras, directeur de l’Opéra de Marseille, savoure les commandes passées à de non spécialistes. En 2007, ce fut Marius et Fanny de Vladimir Cosma chanté par Roberto Alagna et Angela Gheorghiu. Aujourd’hui, Jean-Claude Petit, auteur de musiques de films, s’est emparé de Colomba de Prosper Mérimée. Avec passion, mais tout de même loin de Carmen.

Le grand pianiste russe Nikolaï Lugansky, jeune quadragénaire, poursuit sa route tranquillement. César Franck, Sergei Prokofiev ou Sergei Rachmaninov, aucun de ces univers contrastés ne lui est étranger. Une leçon sans esbroufe dans la série Piano aux Champs-Élysées tant pour la nature du rapport au clavier que pour la lecture des œuvres.

Dutilleux, Saint-Saëns, Chabrier, et même Ravel en bis, voilà des aspects bien différents de la musique française réunis dans ce programme original. Brillant virtuose et parfait musicien, Cédric Tiberghien témoigne en outre de l’éclat de notre école de piano. Une soirée forte et un public comprenant beaucoup de jeunes.

Quatre ans après un Parsifal loué dans ces colonnes, John Fiore et Roland Aeschlimann se retrouvent au Grand Théâtre de Genève pour une nouvelle production de Nabucco. Mais le Verdi de jeunesse réussit mieux au chef qu'au metteur en scène, dont le décor vertigineux ne parvient pas à dépasser le cadre épuré d'une symbolique obscure.

Époustouflants fortissimos et silences impérieux atteignent différemment l’écoute d’un public sidéré par tant d’excès. Ce qu’ils révèlent de Ravel et de Moussorgski reste à discuter selon les rapports de chacun à ces deux musiciens, ce soir apparus frères d’apocalypse sous les doigts de Khatia Buniatishvili.

Exécution d’une précision diabolique, digne d’une horlogerie musicale, pour cette Neuvième Symphonie de Beethoven aux inflexions baroques par les troupes du London Philharmonic et leur très charismatique chef Vladimir Jurowski. Pas la Neuvième la plus humaniste qu’on ait entendue, mais une démonstration d’orchestre implacable.

Des hommes et femmes nus batifolent dans un paradis perdu d'avant la chute. En passant du Capitole de Toulouse à l'écrin idéal qu'est le Grand Théâtre de Bordeaux, les Indes galantes revues et déjantées par Laura Scozzi n'ont rien perdu de leur rafraîchissante lucidité. Ramistes avisés, Christophe Rousset et ses Talens Lyriques mènent toujours la danse.