Le cycle Brahms-Szymanowski assuré par le London Symphony Orchestra et Valery Gergiev touche à sa fin. Cet avant-dernier concert réunissait la très lyrique Troisième Symphonie et les Variations sur un thème de Haydn de Brahms et la curieuse Symphonie Chant de la nuit de Szymanowski. Une grande fête émotionnelle et sonore.

Sans surenchère dans l’hystérie ni torrents d’hémoglobine, la lecture au scalpel du scénographe polonais Krzysztof Warlikowski fait de Médée l’une de nos semblables, victime et complice d’une société impitoyable, et réactive la violence stylisée par Luigi Cherubini, malgré une Nadja Michael à la vocalité quasi impossible dans le rôle-titre.

La Deuxième Symphonie d’Anton Bruckner se révèle dans toute son ampleur sous la direction d’Eliahu Inbal, maître d’un Orchestre philharmonique de Radio France voué à la projection inspirée de l’œuvre monumentale. Marc Coppey avait auparavant donné au Concerto pour violoncelle d’Edward Elgar les couleurs d’un lyrisme éloquent.

Retour très acclamé de Maurizio Pollini à la Philharmonie de Berlin dont il est depuis 1970 l’invité régulier autant comme récitaliste que comme soliste avec les Berliner. Au sein d’une série de concerts bien chargée, Christian Thielemann avait concocté un programme original avec les rares poèmes symphoniques de Liszt en seconde partie.

Un chef à découvrir et deux chefs de pupitre en vedette, ce concert n’était pas une soirée de routine à l’Orchestre de Paris. Plus que celle du maestro néerlandais Jaap van Zweden, ce sont les personnalités de Roland Daugareil et de Ana Bela Chaves qui auront marqué les esprits dans ce programme voué à Mozart et Tchaïkovski.

Sage mise en scène pour l’Ariane et Barbe-Bleue audacieusement programmée par l’Opéra de Dijon, qui donne, grâce à la baguette de Daniel Kawka, sa richesse à un ouvrage encore trop méconnu. Une production où l’orchestre captera toute l’attention, en raison d’une diction française comme toujours défaillante dans l’unique opéra de Dukas.

Avec un titre digne d’une série télévisée américaine, Love, Hope and Destiny, Nina Stemme a donné à Pleyel avec l’Orchestre de chambre suédois, un concert bien peu conventionnel à la fois par son programme et sa conception. On connaissait le marketing appliqué au disque. Nous voici rendus au concert conceptuel. Du goût des autres on ne discute pas…

Légende vivante de la musique de chambre mondiale, le pianiste Menahem Pressler, fondateur et dernier survivant du Beaux-Arts Trio, multiplie à 88 ans les concerts de soliste, activité parallèle à celle de pédagogue près recherché. Son récital Schubert salle Pleyel qui couronne cette belle carrière est avant tout celui d’un grand musicien aguerri.

Christian Thielemann surprend avec un programme entièrement dédié à Verdi pour sa première apparition de la saison au pupitre du Philharmonique de Berlin. Programme fort inhabituel au demeurant, commençant par les Quattro pezzi sacri, avant de s’attaquer aux musiques de ballet de Macbeth, Don Carlo, et Otello.

Guère de magie ou d’atmosphère féerique dans la nouvelle Flûte enchantée de l’Opéra du Rhin, confiée à l’imagination d’une Mariame Clément creusant non sans intérêt dans la veine du désenchantement de l’humanité face à la science. Un propos que vient achever la baguette à la raideur rédhibitoire de Theodor Guschlbauer, annihilant tout merveilleux.