Très attendue, cette soirée de l'Orchestre National sous la direction de Daniele Gatti : c'était la première prestation du maestro italien depuis sa nomination à la tête de cette phalange où en septembre 2008, il succédera à Kurt Masur en temps que directeur musical. À l'issue du concert, au tonnerre d'applaudissements du public répond l'ovation des musiciens.

En accueillant dans le célèbre Concerto de Dvořák le subtil violoncelliste Yo-Yo Ma et en ressuscitant la rare Symphonie en mi bémol de Hindemith sous la direction engagée de Christoph Eschenbach, l'Orchestre de Paris manifeste à nouveau, comme dans la Symphonie Titan de Mahler il y a une semaine, une santé musicale réconfortante.

Diversement appréciée la saison dernière, la Traviata de Christoph Marthaler reprise à Garnier résonne avec d'autant plus d'acuité que la direction de Daniel Oren, plus traditionnelle que celle de Sylvain Cambreling, s'écarte de cette vision théâtrale iconoclaste, servie avec bonheur par un plateau dont se détache la Violetta émouvante de Christine Schäfer.

La deuxième représentation de la nouvelle production du Roi d'Ys qui ouvre la saison du Capitole ne fut qu'une demi-soirée. Sophie Koch brusquement aphone, il n'y eut pas de reprise après un entracte très allongé. Juste assez de temps pour apprécier voix, musique, spectacle et direction, mais frustrant quand même !

Attendu comme le dernier Messie de la direction d'orchestre, le jeune Vénézuélien Gustavo Dudamel, face au Philharmonique de Radio France, prouve dans une 7^e symphonie de Beethoven architecturée et énergique que l'on a eu raison de croire en lui. À ses côtés, dans le 2^e concerto de Brahms, Leif Ove Andsnes affirme une hauteur de vue d'une densité minérale.

Pour son grand retour face à l'Orchestre National de France au Théâtre des Champs-Élysées, le sorcier Seiji Ozawa prouve une fois encore dans la Pavane de Ravel, Mystère de l'instant de Dutilleux et dans une Symphonie fantastique de Berlioz maîtrisée plus qu'orgiaque qu'il n'a rien perdu de son pouvoir de fascination.

La venue à Paris de l'un des plus célèbres chefs mondiaux attise la convoitise de toutes les formations. Valery Gergiev ne sait rien refuser à ses amis. Ainsi entre la générale et la première du ballet Roméo et Juliette de Sasha Waltz à l'Opéra Bastille a -t-il intercalé un concert consacré à Borodine avec l'Orchestre de Paris. Pour le meilleur et pour le pire.

Énorme déception que ce Voyage d'hiver de l'Auditorium du Louvre, chanté par un Dietrich Henschel en très inquiétant état vocal et dans une interprétation en contradiction avec celle de son accompagnateur. Une soirée proche du désastre, où le baryton berlinois, d'un chant détimbré, privé de projection et d'harmoniques, ne trouve jamais le ton du cycle schubertien.

À la tête du somptueux Chicago Symphony, Riccardo Muti, en deux concerts à la salle Pleyel, impressionne plus qu'il n'émeut, en privilégiant le luxe et la volupté au détriment de cette liberté interprétative dont il sait pourtant faire preuve à l'opéra. Deux soirées de magnifique démonstration orchestrale, un peu en rade de drame.

À la tête de l'Ensemble Modern, Pierre Boulez offre un programme entièrement consacré à la musique d'aujourd'hui. Féline dans les créations d'Enno Poppe et Matthias Pintscher, sa direction avance à pas feutrés dans auf 2 de Mark André, puis acère ses griffes dans ses propres Notations pour orchestre, et devient fauve dans de colossales Amériques de Varèse.