Y a-t-il oeuvre plus jubilatoire que les Indes Galantes ? Jean-Claude Malgoire ne s'y est pas trompé, qui clôt son jubilé en beauté avec l'Opéra-ballet le plus exotique de Rameau, relevant haut la main le défi de la version de concert grâce à une Grande Écurie fringante et une distribution dominée par une Salomé Haller aux mille facettes.

Concert salutaire au milieu du vacarme parisien que celui d'un Ensemble Orchestral de Paris en robuste forme, emmené au Théâtre des Champs-Élysées par la baguette juvénile du Finlandais Pietari Inkinen et charmé avant tout par la grâce viennoise du pianiste Till Fellner dans un concerto de Mozart élégant et enchanteur.

Avec pas moins de six enregistrements, dont quatre nouveautés, la Clémence de Titus restera comme le grand vainqueur de l'année Mozart, réhabilitation définitive d'une oeuvre condamnée au purgatoire dès sa création. D'un luxe quasi-discographique, la distribution réunie à Genève n'a pas vraiment tenu ses promesses, à l'exception du Sesto absolu de Joyce DiDonato.

Rare dans les salles car d'une difficulté à peine surmontable, la Missa solemnis a trouvé en Kurt Masur l'un de ses plus ardents défenseurs. À la tête de Choeurs de Radio France et d'un ONF admirablement préparés, le chef allemand, servi par un quatuor de solistes des plus engagés, fait du chef-d'oeuvre sacré de Beethoven un plaidoyer pour la ferveur.

Pour son nouveau Simon Boccanegra, l'Opéra de Paris a misé sur une transposition contemporaine dans les affres de la politique italienne. Bonne idée en soi, n'était la déplorable vacuité d'un travail scénique ni fait ni à faire. Heureusement que les fulgurances de la fosse et l'homogénéité du plateau parviennent à faire vivre une partition qui demande avant tout qu'on y mette le feu.

Silhouette de star hollywoodienne des années 1940, aisance scénique, moyens vocaux au meilleur de leur forme, Angelika Kirchschlager était venue, avenue Montaigne, pour séduire. Pari tenu pour la belle Autrichienne, dans un programme sérieux qui décline tous les atouts d'une maturité assumée.

Depuis Parsifal il y a presque dix ans, Klaus Michael Grüber n'avait pas retravaillé à la Monnaie. Pour ce nouveau Boris Godounov dans sa version initiale de 1869, l'Allemand signe une mise en scène magnifique qui ne va pas sans rappeler l'iconographie religieuse, et bénéficie de la présence rayonnante de José Van Dam dans le rôle-titre.

Ils forment un couple magnétique. Tous deux très attachés à l'aspect théâtral de l'opéra, Natalie Dessay et Rolando Villazón ont réussi à desserrer le corset de l'exercice du récital devant une salle littéralement en transe. Une forme de consécration pour deux véritables stars du classique chez qui le plaisir de chanter s'avère à chaque fois aussi communicatif.

La musique théâtrale d'Henry Desmarest, destin romanesque et carrière contrariée, mérite indiscutablement d'être redécouverte. Après Didon en 1999, Christophe Rousset recrée à Nancy Vénus et Adonis, premier opéra du compositeur présenté à la cour du duc de Lorraine. Une résurrection majeure, malgré une mise en scène anecdotique.

Loin de se cantonner aux seuls récitals, la programmation Piano**** d'André Furno sait faire la part belle à quelques prestations symphoniques d'exception. Ainsi, la saison 2005-2006 restera aussi celle de la venue d'Abbado et l'Orchestre des Jeunes Gustav Mahler au Châtelet. Une soirée fabuleuse, culminant dans une 4^e symphonie de Mahler en pure apesanteur.