Cinquante ans après sa création, Le Fou de Marcel Landowski met en jeu avec une troublante modernité la responsabilité du savant face aux tragédies annoncées de l'arme nucléaire. Une oeuvre expressionniste, saisie dans sa réalisation par les technologies les plus fines, et magistralement interprétée.

Reprise à l'Opéra Bastille des I Capuletti e i Montecchi de Vincenzo Bellini, dans la production de Robert Carsen, cette fois dirigée par Bruno Campanella. A la beauté plastique de la mise en scène s'adjoignent cette année des voix choisies avec un rare bonheur et une magnifique direction d'orchestre.

Le Festival de création musicale « Présences » joue la carte des pays du nord pour faire escorte à l'invité d'honneur de sa l4e édition, le compositeur français Philippe Hersant, un indépendant, qui se revendique comme tel. Pas de révolution lors du premier week-end, mais un public très concerné, et très interventionniste.

Dans la lignée d'un Arcadi Volodos mais avec moins d'impact, le jeune pianiste russe Alexander Ghindin a fait aux auditeurs de la salle Gaveau une belle démonstration de virtuosité. Comme tout bon pianiste russe, un technicien de haut vol, mais ici hélas un certain manque d'âme, doublé d'une réelle panne dans la politique de communication de la salle Gaveau.

La Missa solemnis de Beethoven frappe toujours par ses élans furieux, ses cassures violentes, son message ambigu et son écriture vocale complètement idéaliste. Œuvre d'un démiurge qui demande un interprète démiurge. Ce soir à Mogador, Herreweghe, pourtant servi par des ensembles prestigieux, s'embrouille dans une relecture trop plastique et bien pâle.

AssociĂ© au pianiste Frank Braley, le Quatuor Prazák est venu rappeler qu'il peut Ă©galer les meilleures formations de chambre du passĂ©, surtout dans un rĂ©pertoire aux teintes romantiques d'Europe centrale qui est parmi ses favoris, et qu'il se doit de fĂŞter en cette « annĂ©e Dvořak » qui dĂ©bute. Un bain de chaleur dans un hiver morose.

Trois ans après son entrée au répertoire de l'Opéra National de Paris, Peter Grimes, sans doute le chef d'oeuvre de Benjamin Britten, inspiré du poème de l'écrivain britannique George Grabbe The Borough, retrouve la scène de Bastille, enrichi d'un plateau exceptionnel, dans la réalisation impressionnante de Graham Vick.

Mais qu'est-ce donc qu'un Noir ? Et d'abord, c'est de quelle couleur ? Dès le lever de rideau, avec ce grand panneau portant cet exergue dont Genet flanqua ses Nègres et qui domine tout le plateau, on sait d'emblée que le nouvel opéra de Michaël Levinas sera question de couleurs, ou plutôt de deux couleurs : le noir et le blanc.

La soirée est attendue de longue date, et le tout Paris musical semble au rendez-vous. Parmi la foule qui se presse au théâtre Mogador, on reconnaît Pierre Boulez, Philippe Manoury, Pascal Dusapin, Kajaa Saariaho. Ce soir, c'est la création mondiale de Stanze, dernière oeuvre de Luciano Berio, disparu le 27 mai 2003.

Avec un bonheur inégal, la plupart des chanteurs d'opéra chantent aujourd'hui le Lied et la mélodie. Tout un répertoire révélé peu à peu dans les années d'après guerre par quelques éminents spécialiste, dont Elisabeth Schwarzkopf, Dietrich Fischer-Dieskau, Hermann Prey, Irmgard Seefried, Christa Ludwig, Fritz Wunderlich, est passé dans les gosiers de tout un chacun, y compris dans celui de la toute jeune Annette Dasch.