Toujours aussi peu de ligne et de structure au Festspielhaus de Bayreuth dans le Siegfried mis en scène par Valentin Schwarz, plus que jamais dans un esprit soap opera passablement confus, mais une direction musicale qui commence à être mieux maîtrisée et un plateau vocal dominé par Andreas Schager dans le rôle-titre.

Diptyque amoureux autour de Wagner et Messiaen où l’on espérait plus de sauvagerie d’un Philharmonique de Vienne tout en rondeurs. Salonen souvent brutal dans la Turangalîla est ici bonhomme, amortissant la joie tapageuse de Messiaen après un Prélude et Liebestod à la construction hasardeuse. Déception, sauf à se contenter de sonorités somptueuses.

Dans cette Walkyrie du nouveau Ring de Bayreuth, la mise en scène de Valentin Schwarz met à jour des conflits familiaux plus resserrés aboutissant au divorce de Wotan et Fricka, sans trouver une cohérence générale. Le plateau vocal, notamment du premier acte, est assez superlatif, malgré la direction musicale toujours en demi-teinte de Cornelius Meister.

Ajournée pour cause de crise sanitaire en 2020, la nouvelle production du Ring mise en scène par Valentin Schwarz voit enfin le jour au Festival de Bayreuth. Un accouchement dans la douleur puisque le chef Cornelius Meister, contraint à quitter la fosse de Tristan, a dû remplacer à la dernière minute Pietari Inkinen victime de la malédiction du Covid.

Le rapprochement du Château de Barbe-bleue avec De temporum fine comoedia occasionne à Salzbourg un de ces spectacles dont le festival a forgé sa légende depuis un siècle. Entre la mise en scène d’encre, truffée de symboles, de Romeo Castellucci et la direction déchaînée de Teodor Currentzis, on ressort du Manège des rochers complètement sonné.

Nouvelle mouture de La Flûte enchantée de Lydia Steier à Salzbourg, ramassée pour le cadre réduit de la Haus für Mozart. Exit le cirque, le spectacle y resserre sa dramaturgie autour du cadre familial pour le meilleur, faisant oublier une partie musicale simplement honnête, entre une distribution à l’éclat modéré et une direction tournée vers l’extérieur.

Nouveau succès pour Cecilia Bartoli qui enchaîne les productions de qualité au sein de sa programmation salzbourgeoise de Pentecôte, reprises avec bonheur au festival d’été. Villazón à la mise en scène, Capuano à la direction, une belle distribution et quelques surprises bien senties… Comment bouder son plaisir devant ce Barbier cocasse, enlevé et savoureux ?

Plutôt que le huis-clos, Barrie Kosky a imaginé pour Katia Kabanova à Salzbourg une confrontation très nue et sans autre décor que celui du Manège des rochers entre la jeune héroïne et une foule compacte et statufiée. Concept minimaliste qui s’essouffle un peu en cours de route, face à une belle distribution et une direction tout en raffinement.

À Salzbourg, Puccini commence à sortir du purgatoire dans lequel il était enfermé depuis les débuts du festival il y a un siècle. Pour son entrée au répertoire, ce Trittico est une ode à la modernité du compositeur italien, davantage grâce à un Philharmonique de Vienne éblouissant qu’à une distribution seulement honnête ou un spectacle efficace sans être inoubliable.

Concert de onze heures décevant malgré l’affiche Wiener-Nelsons à Salzbourg, où après un Deuxième Concerto de Bartók assez bonhomme sous les doigts de Yefim Bronfman, le chef letton confirme un style de direction de plus en plus poussif dans une Cinquième de Mahler lente et pleine de tunnels, n’était le moment de grâce de l’Adagietto.