Un récital d’Arcadi Volodos ne laisse jamais indifférent par l’intériorité du jeu d’un soliste qui exerce presque malgré lui une véritable fascination sur le public, à l’image de son récital envoûtant à La Roque-d’Anthéron consacré intégralement à Franz Schubert, dont il arpente notamment les Six moments musicaux et la Sonate D. 959 d’un pas lent.

Immenses qualités pour le Tristan de Semyon Bychkov et Thorleifur Örn Arnarsson à Bayreuth, dont une mise en scène jamais assénée et une partition savourée jusqu’au suc par un orchestre miroitant, stratifié et dramatique. Tristan échevelé d’Andreas Schager qui surplombe un plateau honnête avec un petit regret pour l’Isolde extérieure de Camilla Nylund.

Ambiance douce-amère pour les nouveaux Meistersinger de Bayreuth, dont la jolie scénographie est le cadre d’une myriade de clichés et d’auto-dérision sur les traditions rurales de l’Allemagne du sud, face à un plateau non sans défauts mais de belle qualité, sous la direction d’un Daniele Gatti hédoniste jusqu’à négliger les fondamentaux d’une exécution de fosse.

Retour au Ring de Valentin Schwarz avec un peu d’appréhension. Si une certaine efficacité avait in fine suscité de l’intérêt lors de la découverte, c’est ici avant tout la direction amorphe de Simone Young qui empêche toute conviction : le spectateur de bonne volonté peut avaler bien des couleuvres sur le plateau, mais l’indigence en fosse reste indigeste à Bayreuth.

Dans une adéquation entre le lieu et la musique, Roger Muraro remet sur le métier les deux heures pleines de l’un des cycles phares du répertoire pianistique, les Vingt Regards sur l’Enfant-Jésus d’Olivier Messiaen, une œuvre qui lui est consubstantielle et dont il donne une interprétation flamboyante dans le cloître de l’abbaye du Thoronet.

Adulé dans le monde entier, le pianiste britannique Benjamin Grosvenor fait face à un vent perturbateur à La Roque-d’Anthéron qu’il domestique par sa capacité à projeter le son, alternant moments poétiques et beauté expressive dans un récital où les élans schumanniens répondent aux évocations des Tableaux d’une exposition de Moussorgski.

Ce Lohengrin munichois mis en scène par Kornél Mundruczó se prend au jeu d'une relecture contemporaine avec l'idée d'une communauté conçue comme un collectif en quête d’un sauveur charismatique. Piotr Beczała et Rachel Willis-Sørensen dominent les débats tandis que la direction de la direction de Sebastian Weigle assure l'essentiel.

L’exécution libre, inventive et hautement personnelle du jeune Alexander Malofeev dans le concerto L’Empereur mais aussi la prestation irréprochable de l’Orchestre national Avignon-Provence sous la houlette de Débora Waldman dans la célébrissime Symphonie Héroïque de Beethoven procurent à la Roque-d’Anthéron un plaisir de chaque instant.

Une distribution quasi parfaite et un orchestre idiomatique portent très haut la reprise de la Rusalka toujours terrifiante de Martin Kušej. Dans le rôle-titre, Asmik Grigorian captive du début à la fin. Sans tirer la couverture à soi, cette artiste entraîne chacun de ses magnifiques partenaires à livrer le meilleur de lui-même.

Depuis sa victoire au prestigieux Concours international de l’ARD de Munich en 2021, le duo de piano à quatre mains Geister duo s’est imposé comme l’une des formations majeures dans cette catégorie. Au Festival de la Roque d’Anthéron, son interprétation de la musique pour piano à quatre mains de Franz Schubert a enthousiasmé le public.