Se lancer dans un rôle aussi mythique que celui de la Belle au bois dormant est une grosse responsabilité. Pour sa première Aurore, Laetitia Pujol a paru trop préoccupée par l'exécution des pas pour donner une vraie dimension théâtrale ou magique à son personnage. On sait que cette belle étoile met toujours quelque temps à aller au fond des rôles qu'elle aborde. Ses premières Giselle furent décevantes, les suivantes infiniment plus achevées. Il en sera sans doute de même pour la Belle.

Mais ce que nous avons vu samedi soir était moyen pour une artiste de ce niveau. Pardonnons-lui de ne pas tenir les équilibres de l'Adage à la rose. Presque aucune de ses contemporaines n'y parvient encore, sans qu'on sache trop pourquoi, alors que la génération précédente nous gratifiait toujours de très beaux moments techniques voulus par l'immense crescendo de la musique. Il ne s'agit pas de chercher l'exhibition, mais qui ne se rappelle Noëlla Pontois ou Elisabeth Platel par exemple, sublimes de charme tout en restant plantées sur leur pointe quelques secondes qui paraissaient des heures, ce qui, une fois encore, correspondait absolument au climat émotionnel de la musique.

Hormis cela, techniquement, Laetitia Pujol ne mérite aucun reproche particulier. Elle fait tout le reste très bien, on voudrait presque dire trop bien, tant, hormis la deuxième variation du premier acte, il lui a manqué cette distance qui donne brio, charme et fait rêver. Mais, bien sûr, c'était une prise de rôle, et l'on sait tous les facteurs qui entrent alors en jeu, du trac au manque d'expérience, car rien ne remplace l'affrontement avec le public pour mûrir un rôle et l'habiter.



En revanche, Jean-Guillaume Bart a confirmé que le rôle du Prince Désiré qui lui valut sa nomination d'étoile en 2000 lui va parfaitement. Elégant, racé, souple, billant, poétique, parfait techniquement même s'il fatigue un peu à la fin du manège de sa variation du pas de deux du mariage, il fait ici valoir ses meilleures qualités.

Mais la Belle, c'est aussi tout le corps de ballet et de multiples solistes. Et c'est surtout chez ces derniers que de vraies inégalités se sont manifestées. Chez les fées, par exemple, alors que Karin Averty se montrait dans une forme éblouissante, que Myriam Oulm Braham étincelait positivement, que Fanny Fait se tirait plutôt bien de l'épineuse cinquième variation, Laurence Laffont et Emilie Cozette semblaient bien indifférentes et approximatives. Elles peuvent incontestablement se présenter sous un meilleur jour. Même déception avec Nolwen Daniel au dernier acte, Pierre précieuse sans éclat aux côtés d'un Christophe Duquenne pourtant bien présent. Les divertissements sont sauvés surtout par le couple Mélanie Hurel-Benjamin Pech, défendant le délicat pas de deux de l'Oiseau bleu avec une belle conviction et une excellent technique.

Un corps de ballet pas dans ses meilleurs soirs

Quant au corps de ballet, il n'était pas non plus dans ses meilleurs soirs, mais il va se remettre avec plus d'engagement dans cette longue série, c'est certain ! A mentionner aussi les deux rôles de caractère de la Fée Lilas et de Carabosse, très bien assurés par Nathalie Riqué et Stéphanie Romberg.

Reste maintenant à découvrir de nombreuses prises de rôle, avec Marie-Agnès Gillot, Mélanie Hurel et Myriam Oulm Braham pour Aurore, Mathieu Ganio et Christophe Duquenne pour Désiré et à voir aussi Svetlana Zakharova, prestigieuse invitée du Bolchoï. Et sans oublier les couples mythiques comme Aurélie Dupont-Manuel Legris ou Agnès Letestu-José Martinez
et j'allais oublier Roberto Bolle, invité de la Scala qui sera à deux reprises le partenaire de Marie-Agnès Gillot !