Chaque visite à Paris du Théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg est un événement, d’autant plus que son directeur musical Valery Gergiev était de ces deux soirées consacrées au compositeur Rodion Chtchedrine pour diriger deux de ses œuvres dont le Petit cheval bossu. Un ballet d’une esthétique très soviétique dont c’était la création française.

Brillant retour à l’affiche du remarquable travail effectué par Pierre Lacotte pour cette reconstitution de Paquita. Des solistes de premier ordre, un Corps de ballet motivé, tout était réuni pour la plus grande satisfaction de tous ceux qui restent conscients et amoureux des beautés du patrimoine chorégraphique.

Le Birmingham Royal Ballet présente deux programmes en une semaine de représentations au Sadler's Wells de Londres. Outre le Roméo et Juliette de Kenneth MacMillan, la seconde compagnie royale de sa Majesté offre un réjouissant programme mixte Points of view défendu avec conviction, avec et sans pointes.

Projet de collaboration entre la Compagnie Preljocaj et le Théâtre du Bolchoï dans le cadre de l’année France-Russie, la pièce Suivront mille ans de calme, empruntant son titre à l’Apocalypse, créée à Moscou puis à la Biennale de la Danse de Lyon est à l’affiche de Chaillot jusqu’au 22 octobre. Mi-réussite, mi-déception.

La nouvelle génération d’Étoiles et de Premiers Danseurs continue à s’approprier avec talent des rôles entrés au répertoire alors qu’elle appartenait encore au corps de ballet. Aussi intéressant pour les danseurs et le public que fondamental pour la transmission des œuvres.

Associé à la quatorzième Biennale de la danse, le Ballet de Lyon fait sa rentrée en ses murs de l'Opéra Nouvel. Un programme de l’Américain William Forsythe composé de deux pièces, Workwithinwork et Quintett, démontre l'excellence classique et contemporaine de cette compagnie à forte identité.

Succès triomphal au Palais Garnier pour ce programme de rentrée du Ballet de l’Opéra avec trois ballets historiques du tournant des années 1950 de Roland Petit, le Rendez-vous, le Loup et le Jeune homme et la mort. L’impact de ces œuvres n’a pas faibli avec les ans, d’autant que leur interprétation est du plus haut niveau.

Avec ce deuxième passage au Théâtre de la Ville, le chorégraphe israélien installé à Londres Hofesh Shechter, qui signe également une majorité de la partie musicale du spectacle, semble bien s’affirmer comme l’une des plus fortes personnalités ayant émergé ces derniers temps dans le monde de la danse. Spectacle d’une grande puissance et d’une réelle originalité.

Hormis ceux qui se trouvaient à la Biennale de Lyon, tous les amateurs de danse parisiens étaient là. Ce spectacle des Étoiles du XXIe siècle au Théâtre des Champs-Élysées marque en effet la rentrée chorégraphique dans la capitale. Atmosphère de fête, en dépit des inégalités flagrantes du programme.

Tout le monde à Vérone, à Biarritz ou ailleurs connaît l’histoire des amants Roméo et Juliette. Aussi Thierry Malandain en a-t-il adapté librement la légende. Il a utilisé la musique de Berlioz, sans suivre strictement le plan de sa Symphonie dramatique. Une superbe réussite et très certainement le meilleur de Malandain.