L'événement promettait beaucoup pour le Ballet National de Hollande : l'entrée au répertoire de Don Quichotte. Ted Bransen, son directeur, a missionné Alexander Ratmanski pour créer sa version du ballet, d'après Marius Petipa et Alexander Gorski. Un résultat convaincant.

À revoir ce grand ballet de John Neumeier, surtout avec une Marguerite Gautier de l’envergure d’Agnès Letestu, on se dit que le chorégraphe a décidément réussi une étonnante synthèse des différentes approches possibles de cette héroïne mythique et de son époque. Une sorte de chef-d’œuvre.

Pour le quatre-vingtième anniversaire de sa naissance, le Royal Ballet poursuit son hommage à Kenneth MacMillan tout au long de sa saison. Son œuvre la plus célèbre avec Manon, Roméo et Juliette, reprend du service pour quinze représentations en janvier et mars. Une soirée gâchée par un Roméo totalement inexpressif, qui remplaçait dans l’urgence un grand titulaire du rôle.

La jeune ballerine du Bolchoï Natalia Osipova, invitée pour deux spectacles en cette conclusion d’une longue série de Casse-Noisette à l’Opéra national de Paris, a remporté un franc succès comme partenaire de Mathias Heymann. De la technique, de la fraîcheur, de la grâce, une vraie présence. Résumé des soirées du 5 et du 8 janvier.

Nouvelle version pour quatre danseurs seulement de Constance que Julien Lestel avait créée avec sa compagnie en juin dernier à l’Opéra de Marseille. C’est l’Espace Cardin qui accueillait à Paris cette évocation très bien imaginée de l’une des très brûlantes histoires d’amour de la littérature.

Il y avait dix-huit ans que le Béjart Ballet de Lausanne ne s’était pas produit sur la scène du Palais Garnier. Deux ans après la disparition de son fondateur, la compagnie suisse dirigée par Gil Roman prouve qu’elle n’a rien perdu de son mordant ni de son talent. Quatre chorégraphies sur les musiques exigeantes de Bartók, Webern et Boulez parviennent à faire salle comble.

Le centenaire des Ballets russes enflamme les compagnies de danse. À Monaco, le directeur du Ballet de Monte-Carlo, Jean-Christophe Maillot, a imaginé une programmation étincelante qui se poursuivra jusqu’à l’été entre reconstitutions et créations. L’occasion de retrouver des incontournables comme le Sacre du printemps, le Fils prodigue, ou encore Shéhérazade.

Spectacle de fin d’année idéal, ce programme d’hommage aux Ballets russes de Diaghilev dont on fête la première apparition à Paris qui eut lieu voici tout juste cent ans, permet à toute une nouvelle génération de danseurs de s’emparer, avec plus ou moins d’assurance, des rôles mythiques qui marquèrent tout le XX^e siècle.

Décevante première pour un Casse-Noisette qui va tenir l’affiche pour les fêtes à l’Opéra Bastille avec deux solistes peu rayonnants et un Corps de ballet assez flottant. Entaché par les grèves il y a deux ans et donné sans décors, revoici ce ballet dans sa splendeur décorative et son interprétation freudienne créée par Rudolf Noureev en 1985.

Ultime création de Merce Cunningham en 2009 peu avant la disparition du grand chorégraphe, Nearly 90 2 fait l’objet d‘une vaste tournée de la Merce Cunningham Dance Company et s’arrête au Théâtre de la Ville. Révélation d’une pièce absolument magique, en forme de synthèse de toutes les recherches accumulées par le chorégraphe au fil des années.