Devenu incontournable, le spectacle Incidence Chorégraphique de l'Art du Sablier, groupe créé et dirigé par Bruno Bouché de l'Opéra de Paris, reste un rendez-vous aussi tonique que gratifiant. Le Théâtre de Fontainebleau l'accueillait en ce froid printemps 2008. Une soirée rassérénante et offrant pas moins de six chorégraphies.

Avec Caligula créé en 2005 au Palais Garnier avec les danseurs de l'Opéra de Paris, l'Étoile Nicolas Le Riche signait sa deuxième pièce chorégraphique. Repris de façon inattendue cette année vu l'enthousiasme discret qu'il suscita à sa création, le ballet s'impose aujourd'hui dans une version revue et corrigée comme une oeuvre émouvante et de très belle facture.

Cinquante-cinq minutes à peine : Robyn Orlin a vite expédié son hommage aux Swankas, ces élégants des ghettos de son pays natal. La chorégraphe sud-africaine a rarement fait aussi concis et aussi léger, mais sombre vite dans le répétitif, l'incongru ou le galvaudé. Une création pas vraiment passionnante que ce Dressed to kill killed to dress

Après Lille, c'est le Théâtre de la Ville de Paris qui donne en création la nouvelle pièce à la fois attachante, irritante et déroutante du difficilement identifiable chorégraphe Christian Rizzo. Mon amour représente en effet un travail intelligent, mais qui reste quand même très élitiste et dans la mouvance chicos.

Les chorégraphes contemporains aiment réunir chanteurs et danseurs dans une même création. Claude Brumachon propose ce mariage dans les deux brèves pièces qu'il vient de créer au Théâtre Graslin de Nantes. Un exemple inspiré de poésie et d'intelligence.

Ultime création du grand chorégraphe, à peine achevée au moment de sa mort, le ballet le Tour du monde en 80 minutes donné par le Béjart Ballet Lausanne au Palais des sports de Paris séduit par sa beauté plastique, son étonnante jeunesse d'esprit et l'enthousiasme ardent de ses interprètes. Un testament en hommage à la vie.

L'Orphée et Eurydice de Gluck chorégraphié et mis en scène par Pina Bausch revient à l'affiche de l'Opéra de Paris. Idéalement servi par le Balthasar-Neumann Ensemble, toujours aussi beau, intense et bien dansé, le ballet pâtit malheureusement une fois encore d'une distribution vocale médiocre, comme lors de la première série de représentations en mai 2005.

Beau succès au Palais des Sports pour le premier spectacle parisien du Béjart Ballet Lausanne depuis la disparition du maître en novembre dernier. Un programme riche où les chorégraphies sur la musique de Stravinski se taillent la part du lion, mené par Gil Roman, désormais directeur de la compagnie selon la volonté de Béjart lui-même.

Avec ce deuxième programme au Palais Garnier, le ballet du Théâtre Bolchoï de Moscou montre un visage plus complet de ses possibilités actuelles qu'avec le massif Corsaire. Une belle soirée dominée par la somptueuse Svetlana Zakharova dans l'acte des ombres de la Bayadère et par la Dame de Pique de Roland Petit.

Malgré son titre bien masculin, le Corsaire, grand standard du répertoire académique tel que le présente la compagnie du Bolchoï de Moscou au Palais Garnier, est d'abord un ballet pour danseuses. La démonstration de la glorieuse compagnie n'en est que plus convaincante, dans des costumes figuratifs romantiques comme à la création.