On ne s'en lasse pas. Giselle est un ballet que l'on peut revoir indéfiniment, tant les interprètes, quant ils le veulent et le peuvent, y apportent toujours une vie et des couleurs nouvelles. Pour sa 719^e représentation à l'Opéra et la 156^e dans cette production, le ballet fait un retour à l'affiche étincelant et émouvant pour les fêtes de fin d'année.

Créé en novembre à Séoul, Full Moon est le fruit d'une collaboration de deux grandes créatrices et interprètes, Carolyn Carlson et la Coréenne Kim Mae-Ja. Une rencontre au sommet qui allie deux univers culturels dans une entente qui touche à la perfection. Un spectacle complètement intemporel et sans frontières.

Refaisant le même pari que Pina Bausch, elle aussi attirée par les opéras de Gluck, le chorégraphe Thierry Malandain a proposé des solutions chorégraphiques au problème posé par le caractère très statique de ce chef-d'oeuvre musical. Un gros écueil cependant avec le choix aberrant d'une version tronquée de la partition, voulu par les producteurs du spectacle.

Malgré quelques idées de base originales et intéressantes, ce Walking Oscar de Thomas Hauert présenté au Théâtre de la Ville reste sur place d'abord à cause de sa longueur, ensuite à cause d'une conception visuelle gênante pour une majorité du public. Dommage !

Swan Lake, le blockbuster de Matthew Bourne, revient au Théâtre Mogador de Paris pour « 31 reprĂ©sentations exceptionnelles Â» ainsi que l'annoncent les affiches. L'adaptation du ballet, cĂ©lĂ©brissime depuis plus de dix ans Ă  travers le monde, compte ainsi une deuxième saison parisienne, offrant une distribution plus harmonieuse encore.

Retour de Maguy Marin au Théâtre de la Ville avec May B, une pièce de vingt-cinq ans au propos intemporel. Une oeuvre saluée unanimement par la critique et les centaines de milliers de spectateurs qui l'ont accompagnée depuis sa création, et qui affirme ce soir plus que jamais son caractère de ballade des gueux.

Le Ballet Royal du Danemark poursuit une saison intense et variée, entre créations et oeuvres d'un répertoire parmi les plus anciens au monde. La Leçon et la Sylphide, deux pièces maîtresses souvent réunies forment une soirée parfaite d'introduction à cette compagnie pluriséculaire.

Une reprise, une entrée au répertoire et une création mondiale de Benjamin Millepied : c'est avec ce type de programme tout contemporain que le Ballet de l'Opéra de Paris affirme plus que jamais sa nouvelle personnalité et son ouverture toujours renouvelée. Une soirée en contrastes, superbement dansée.

Après une remarquable Mégère apprivoisée la saison passée, encore une brillante version de Don Quichotte inspirée par Petipa à Nanette Glushak. La directrice du Ballet du Capitole de Toulouse reste fidèle à l'esprit de l'oeuvre tout en apportant son lot d'idées personnelles. Une belle réussite pour un compagnie décidément de grande qualité.

Pour célébrer les vingt ans de sa compagnie Ultima Vez, le chorégraphe belge Wim Vandereybus propose une sorte de résumé de son travail sous la forme de cette pièce Miroir, suite de courts extraits d'une grande douzaine d'oeuvres et dix-septième passage au Théâtre de la Ville. Une soirée passionnante.