Il aura quatre-vingts ans l'an prochain, mais sa popularité est toujours au zénith. Maurice Béjart a encore soulevé l'enthousiasme d'un Opéra Bastille comble avec ce spectacle qui est un regard sur le passé mais aussi une preuve de la pérennité de son oeuvre. Trois pièces sur de grandes partitions du répertoire du XX^e siècle et à chaque fois un véritable triomphe.

Le Ballet royal des Flandres, non sans une ambition certaine, remonte la Belle au bois dormant dans la version que Macia Haydée créa pour le Ballet de Stuttgart. La compagnie d'une cinquantaine de danseurs s'y présente à son avantage, pari gagné pour sa récente directrice Kathryn Bennets.

En cette annĂ©e de cĂ©lĂ©brations mozartiennes, le Ballet de la Scala prĂ©sente un programme mixte de trois chorĂ©graphes – Uwe Scholz, Fabrizio Monteverde et JiřĂ­ Kylián – tous inspirĂ©s par la musique divine du prodige de Salzbourg. Une crĂ©ation et trois entrĂ©es au rĂ©pertoire, une soirĂ©e symbolique du dynamisme retrouvĂ© par cette maison.

Recréé pour le Ballet de Lorraine, Docteur Labus n'a pas vraiment changé. Jean-Claude Gallotta prend soin de son répertoire et de sa transmission. Il a raison. Ses oeuvres en valent la peine. Ce passage de relai est exemplaire à tous égards.

Pour son dernier programme de la saison avant de partir en tournée, le Royal Ballet de Londres célèbre dans un même programme l'anniversaire des 80 ans de la Reine, ainsi que les 75 ans de la compagnie. Une soirée dense et éminemment britannique, entre The Rake's Progress, Divertissements et Hommage to the Queen.

Une somptueuse démonstration de style, d'imagination, de musicalité, bref, de talent. Anne Teresa de Keersmaker se montre plus créative et plus subtile que jamais. Sur de magnifiques musiques, un éblouissement et un régal absolus que ce D'un soir un jour présenté au Théâtre de la Ville de Paris.

Partition mythique car marquée par de grands chorégraphes comme Vigano et Lifar, la musique conçue par Beethoven pour ces Créatures de Prométhée est à la fois une tentation et un piège. Thierry Malandain à succombé à la première sans tomber dans le second.

Le Ballet de l'Opéra national de Paris reste un étonnant vivier. Après le brillant spectacle de l'École de Danse, c'était aux jeunes danseurs de la compagnie de venir rassurer le public, toujours aussi nombreux et passionné : la relève est bien là, même si les personnalités sont différentes.

Face au flot de dérapages en tous genres qui encombrent aujourd'hui la scène théoriquement chorégraphique, un spectacle comme celui proposé par l'Art du Sablier à Roissy-en-France est une source de jouvence : de vrais danseurs et de vrais créateurs. Une autre façon de créer pour cette Incidence chorégraphique qui fait intervenir des danseurs de l'Opéra de Paris.

Présentant ses trois compagnies en deux programmes au Palais Garnier de Paris, le Nederland Dans Theater a réaffirmé ce que tout le monde sait déjà : Jiri Kylian y a effectué un travail incomparable à tous les niveaux et dans tous les domaines. Deux soirées en forme d'éblouissante démonstration.