Le Festival de Colmar 2017, pour sa vingt-neuvième édition, rend hommage à l’un des plus grands chefs français actuels. À 83 ans, Michel Plasson revient avec nous sur son amour jamais démenti pour la musique de notre pays et raconte les combats de sa vie pour la reconnaissance de Berlioz, en termes de répertoire mais aussi de son.

Très rare en France depuis qu’il a quitté l’Orchestre des Pays-de-la-Loire, Marc Soustrot continue une brillante carrière à l’étranger, dans laquelle il dirige un répertoire éclectique d’où ressort une maîtrise impressionnante de la couleur lorsqu’il approche les œuvres françaises. Nous l’avons interrogé pour en apprendre un peu plus sur lui aujourd’hui.

Après deux années à l’Opernstudio de Munich, la soprano Elsa Benoit entrait pour la saison 2015-2016 dans la troupe de Klagenfurt et se faisait remarquer en France dans la création de Marta de Wolfgang Mitterer à Lille. Cette saison, elle a quitté Klagenfurt pour revenir au bercail et intégrer la troupe de la Bayerische Staatsoper.

Avant deux concerts de musique française et une tournée de plus de dix jours dans les grandes villes d’Asie, le chef finlandais Mikko Franck, directeur musical de l’Orchestre philharmonique de Radio France, se confie sur ses choix de répertoire actuels et à venir ainsi que sur sa vision de l’interprétation.

Après trois Carmen discutables, l’Opéra de Paris n’a pas voulu prendre de risque en allant chercher la production vieille de presque vingt ans de Calixto Bieito. L’occasion pour la Grande Boutique de retrouver des huées tout en étant défendue par les amateurs de mises en scène à idées, et l’occasion pour nous de revenir avec le Barcelonais sur sa mise en scène.

Prévu d’abord seulement dans la seconde distribution de Lohengrin à l’Opéra de Paris, Tomasz Konieczny aura chanté presque toutes les représentations dans le rôle de Telramund. Avant tout Alberich et Wotan sur les autres scènes du monde, nous avons souhaité l’interroger sur son rapport à Wagner et ses autres rôles de baryton-basse.

Sur scène à Paris dans les Contes d’Hoffmann en novembre dernier et à nouveau Clytemnestre straussienne sur toutes les scènes d’Allemagne, Doris Soffel revient avec nous sur les rôles mythiques de son répertoire passé et actuel, et développe son art de la longévité, démontrant une incroyable maîtrise sur le temps et sur son instrument.

À l’occasion de son illustration scénique de l’oratorio d’Honegger Jeanne d’Arc au bûcher pour l’Opéra de Lyon, Romeo Castellucci nous fait l’honneur d’une conversation libre autour du sujet et de ses travaux en cours, montrant une maîtrise impressionnante à transcender les formes et à remettre en cause les préjugés.

L’un des chefs les plus prometteurs de sa génération était en décembre à Paris pour diriger trois œuvres avec l’Ensemble Intercontemporain et revient mi-janvier avec l’Orchestre de Paris pour un programme Weber-Beethoven-Zemlinsky. Nous avons souhaité lui poser quelques questions et évoquer avec lui son futur poste à l’Opéra de Stuttgart.

À travers sa prise du rôle de Santuzza à l’Opéra de Paris, avant celle d’Eboli en français dans Don Carlos la saison prochaine sur la même scène, et en même temps qu’un nouvel album pour Deutsche Grammophon où elle aborde pour la première fois des personnages dramatiques, Elina Garanča définit ses choix pour l’avenir.