Chaque enregistrement de Tristan et Isolde est un peu un témoin musical de son époque. Celui concocté avec la plus grande minutie et un cast de prestige par EMI n'échappe pas à la règle, et nous permet avant tout de goûter l'un des plus grands Tristan de l'histoire du disque : Placido Domingo.

À l'exact opposé d'un Nikolai Lugansky, mais d'une manière tout aussi passionnante, son contemporain et compatriote Boris Berezovsky nous livre chez Mirare une vision flamboyante des célèbres Préludes de Rachmaninov. Un art flamboyant, fulgurant, une puissance phénoménale, une digitalité extraterrestre.

Promu à la tête des Münchner Philharmoniker, Christian Thielemann entame de manière satisfaisante son contrat avec sa nouvelle formation, comme le prouve ce reflet de son concert d'investiture d'octobre 2004, une 5e de Bruckner granitique et hautaine qu'on retiendra pour sa perfection orchestrale et son sens de l'architecture.

En des temps où toutes les fantaisies fleurissent sur les scènes lyriques, un DVD d'opéra réconfortant de la part d'EMI, un peu de repos avec une production intelligente et sage des Maîtres Chanteurs selon Nikolas Lehnhoff. Avec en prime une solide distribution et la direction fine et presque chambriste de Franz Welser-Möst.

La véritable résurrection de Claudio Abbado depuis son départ de Berlin n'en finit pas d'étonner. Après des témoignages essentiels enregistrés au festival de Lucerne par TDK, EuroArts nous propose une 9e de Mahler avec le GMJO, stupéfiante d'engagement et de professionnalisme. Avec un Finale en authentique moment d'indicible et d'éternité.

Après d'éblouissantes Saisons de Haydn, René Jacobs s'attaque à deux symphonies d'un compositeur que les mauvaises langues avaient l'habitude de surnommer Papa Gemütlich (papa confortable), sobriquet que vient contrecarrer de manière on ne peut plus cinglante le geste endiablé mais toujours contrôlé du chef flamand.

Après les 1er et 3e concertos, la Rhapsodie sur un thème de Paganini avec le même chef et le même orchestre, après les Préludes et les Moments musicaux, Lugansky continue à donner la plus convaincante vision de l'univers concert de Sergei Rachmaninov. Un art souvent taxé d'intellectualisme, bien à tort évidemment.

Quatrième enregistrement en commun et nouvelle réussite pour le tandem étonnant formé par le très rigoureux pianiste Leif Ove Andsnes et le très flamboyant ténor Ian Bostridge. Après un Voyage d'Hiver fulgurant l'an passé, un regard toujours jeune sur Schubert. Un mariage discographique idéal.

Ce récital Haendel de Renée Fleming pour Decca dispense bien des plaisirs, mais soulève aussi maintes questions, y compris celle qui consiste à savoir si l'Américaine est une véritable diva haendélienne. Une sorte d'état des lieux de l'interprétation de l'opera seria en notre début de XXI siècle.

Qui aurait cru Boulez capable de défendre un Mahler aux teintes crépusculaires ? Au sommet de son art, le chef français, accompagné de l'écrin somptueux des Wiener Philharmoniker, et de l'inspiration sans faille de Thomas Quasthoff, Violeta Urmana et Anne Sofie von Otter, pose une pierre de plus à son édifice mahlérien.